Aprenda música, matematicas, antes...el arte de amar.

Aprenda música, matematicas, antes...el arte de amar.

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Por: Yoanis Hernández.

Algunos conceptos pueden tener muchas cosas en común. Esto es lo que ocurre con el amor y la música. No se trata de una visión romántica. Si bien la música "mueve los afectos", el amor hace exactamente lo mismo. Por ello, tanto el amor como la música pueden tener en nosotros un mismo efecto.

Está claro que el arte es aún más arte cuando se nutre de sentimientos, y no sólo de ideas. La mayoría de los experimentos únicamente "numéricos" han fracasado desde un punto de vista histórico. Una demostración matemática no es bella en sí misma. Lo bello es la idea "genial" que se le debió ocurrir a alguien para realizarla, a la vez que bello es el placer que sentimos cuando nosotros nos hacemos partícipes de esa idea.

Obviamente la clásica pregunta ¿Qué es el amor?, ¿es el amor un hecho común a todas las especies? ¿Puede considerarse amor el acto sexual. Y si eso no es amor, entonces ¿es amor el que se profesan las cigüeñas, simplemente porque conservan una única pareja, con la que conviven para toda su vida?

Deducimos obligadamente que el amor es mucho más que todo eso: el amor es un invento humano. Sin embargo, no por ello pierde un ápice de su relevancia, ya que todo lo que nos rodea, todo lo que somos… es amor.

La música como arte por excelencia, representa el mayor de los exponentes posibles de amor. Sería evidente decir que son cientos, miles, las piezas compuestas por y para el amor.

El amor y la música no son sólo inspiración, sino también inteligencia, conocimientos y fuerza de voluntad. Saber amar es un arte. Saber apreciar la belleza en la música, también es un arte.

Parece simple, utópica y a la vez cargada de sentido la idea de que el amor es la solución universal, piedra filosofal alquimista, para todos los problemas que existen en el mundo.

Dado que amar es un arte, probablemente no todos estemos preparados para amar. Al igual que no todos tenemos dones para tocar el piano o para estudiar matemáticas. Amar demasiado es un problema. Amar poco, también. Entonces…¡simplemente… ame!.

La música y la psicología: unidas en defensa de nuestra Ámerica.

La música y la psicología: unidas en defensa de nuestra América

Por: Yoanis Hernández.
jose@rrevolucion.icrt.cu

Según la Psicología Social, existen tres tipos de lideres: los autocráticos, los democráticos o participativos. El tercer tipo de líder utiliza el poder que posee solo, para beneficio común. Los que clasifican dentro de este último, dependen de sus medios para fijar metas.

Las metas de ellos era dar a conocer la realidad económica, cultural, política y social de Latinoamérica. Sus medios eras pocos, pero sumamente valiosos: guitarras, voces y el deseo de que América fuese una, libre y sin las influencias del capitalismo.

¿Pero, en que espacio se ubica a La Nueva Canción Latinoamericana?.

Ella se ubica en el espacio entre música folclórica y música popular. Está vertiente melódica ha sido catalogada bajo diferentes nombres: Canción Protesta, Canción Comprometida o Canción de Lucha.

Cualquiera sean sus denominaciones, lo cierto es que estas corrientes musicales tuvieron gran difusión durante los años sesenta. Estos nombres fueron poco a poco abandonados, porque daban una visión unilateral del fenómeno complejo que pretendían denominar.

En América Latina, por ejemplo La Nueva Canción es una manifestación viva, en plena evolución, cuya historia no está cerrada. Este estilo musical, tiene un carácter continental, unificador y renovador. Su aparición data de finales de la década del sesenta; y la expresión Nueva Canción fue utilizada en Argentina, Uruguay y Chile.

Chile es el país donde esta corriente o estilo musical, alcanza la consagración definitiva en el Primer Festival de la Nueva Canción Chilena en el año 1969. En ese evento fue bautizado este movimiento de músicos y cantores como Nueva Canción Latinoamericana.

¿Sabe usted cual fue el papel que desempeñaban los jóvenes en la formación de esta corriente musical ?.

La Nueva Canción, surgió entre las capas medias, y se nutría de los medios estudiantiles y universitarios que estaban influidos por la música extranjera, la cual era ajena a su realidad.

La nueva canción intenta revitalizar una tradición pero sobre todo difundir las antiguas canciones y reiniciar un proceso de creatividad fiel a sus orígenes. Estas necesidades provienen del amplio impulso nacionalista, una de las tendencias más notable de la cultura latinoamericana en las últimas décadas.

Es necesario agregar que el movimiento Nueva Canción, no se inicia en todos los países simultáneamente. Este movimiento se produce como resultado de las influencias mutuas que se han dado siempre en el campo del arte popular. La nueva Canción forma parte de la historia de América Latina. En los países donde ha alcanzado un desarrollo importante, ella se ha unido al camino de su pueblo. Esta vertiente musical es tradición de luchas patrióticas y progresistas que se suma en la actualidad a los procesos de renovación.

El caminar de la Nueva Canción Protesta, Canción Comprometida o Canción de Lucha no se ha detenido: sus pasos son los del pueblo. Las nuevas generaciones de músicos y cantores deben seguir fieles al momento de transformación que vive Latinoamérica.

En ocasiones es importante la tecnología, pero no nos dejemos influenciar por el comercio reinante. Los medios aun son valiosos: guitarras, voces y sentimientos. En los inicios de esta charla faltó mencionar a un amigo de músicos y trovadores: el amor. Pero en esta oportunidad, el amor por mantener viva nuestra cultura y ser fieles defensores a nuestras raíces y costumbres.

Me gustaría parafrasear a nuestro Apóstol cuando dijo, "de América somos hijos y a ella nos debemos". Pero recuerde decir Trova es decir, guitarras y voces. Ellas expresan lo que dice y siente el corazón. La trova es cultivada por personas que defienden lo autóctono.

Gran concierto de la Camerata Esteban Salas dedicado a Los Beatles

Por: Yoanis Hernández.
jose@rrevolucion.icrt.cu

Santiago de Cuba, 02 feb, 08 - La impecable actuación este viernes de la Camerata Esteban Salas, confirma que Santiago es ya una importante plaza para la difusión de la música de cámara. Los integrantes de este prestigioso grupo de artistas santiagueros, ejecutaron obras de reconocidos autores y homenajearon a Los Beatles.

La Camerata Esteban Salas, estuvo bajo la batuta del director mexicano Alejandro Julián Torres. En un primer tiempo los diez integrantes de este formato interpretaron las obras “Canon” de Pachelbel, “Pequeña serenata nocturna” de Wolfgang Amadeus Mozart en cuatro movimientos, Allegro, Andante, Minueto y Rondó.

En un segundo momento la sala de Conciertos Dolores, se contagiaba por el histrionismo y el increíble talento de los jóvenes integrantes de la Camerata Esteban Salas. Nuevamente en escena, dirigidos por el maestro Alejandro Julián, ejecutaron obras clásicas del pentagrama musical. El público asistente ovacionó a la agrupación al interpretar la Polka en Pizzicato de Johann Strauss.

El concierto cerró con broche de oro, obras dedicadas a los universales Beatles como “Yellow submarine”, “Hy Jude”, “Imagine”, “Yesterday”, “Let it be” y otros clásicos de Lennon y Ma Carney

La armonía de guitarras eléctricas, baterías, violines y violonchelo, hicieron vibrar la Sala Dolores, junto a la magia y el talento de los integrantes de la Camerata Esteban Salas y su Director invitado Alejandro Julián.